演员图片
谢飞:导演要有剪辑意识 审美高低体现在分寸感
相关资讯
谢飞炮轰鲜肉演员演戏靠脸 方励称多数导演没素养
导演谢飞称今天的中国电影极端弱智化    日前,一档对话节目《来电》正式登陆乐视电影频道。该档节目第一期就请来了中国第四代导演的领军人物谢飞和《百鸟朝凤》的出品人方励。节目中,针对“文艺片只能跪着吗?”这个主题进行了深入的探讨,二位嘉宾表示,电影不应该有商业片和文艺片之分,而是只分好电影和坏电影,动情之处,更是怒怼现如今的中国电影市场被一些非专业的所谓的“电影人”给弄死了。文艺片受冷皆因伪电影人作死:什么人带个帽子都叫导演方励称现在导演专业素养堪忧    现如今的中国电影市场,商业片和文艺片可谓是泾渭分明。通俗的来说,卖钱的就是商业片,不卖钱的就是文艺片。在这种划分下,一些大明星、大场面、大制作的电影往往能得到影院相对较高排片率,继而拿到一个客观的票房。反之,没有大明星吸睛、画面不够热闹、制作成本不高的文艺片却往往难逃叫好不叫座的命运。前段时间上映的《路边野餐》如是,去年的《百鸟朝凤》若是没有方励的那一跪,想必也是如此。针对这一现状,谢飞和方励在《来电》中发表了他们的看法。    谢飞导演认为:“卖钱与不卖钱是根据市场的变化,同样是吴天明的片子,以前的《老井》、《人生》都是很卖钱的,现在的《百鸟朝凤》却被称为文艺片,主要是因为现在进影院的多少亿的观众里,是20多岁的青年人,他们喜欢更娱乐、更好莱坞式的闹片。好的商业片一定得有文化和艺术。电影要用好坏来区分,卖钱的应该是艺术和文化都很高的好电影,这样要对得起观众。”    造成如今这种文艺片不受宠的现状,是否跟观众的品味低有关系呢?方励予以了否认:“这不是观众的问题,而是所谓的伪电影人自己作的,现在做电影的有很多乌合之众。过去做电影都是很严谨的,科班训练的,做出来的电影就是电影。现在做电影的,什么乱七八糟的都叫电影,什么人带个帽子都叫导演,没有任何专业素养,把电影业害死了。”同时,方励也认为,观众是有审美能力、鉴别能力的,一定会在未来促使中国影片质量的普遍提高。他也提醒电影制作人、发行人、电影院的相关人员要小心,不要盲目跟风。鲜肉演员导致电影制作成本失衡:他们根本不会演戏谢飞称鲜肉演员不会演戏    一部好的电影的成功,与演员的表演有着密不可分的联系。而现在中国的演员,有一些知名度的,尤其是粉丝量庞大的小鲜肉,动辄几百、上千万的片酬,导致电影的制作成本严重失衡。相当一部分号称大制作的电影,最后出来的效果却甚是差强人意,很多时候是演员的演技与片酬不对等导致的。对于方励来说,一个好的演员,他表演的好坏,甚至在于你可以不关心剧情,就看这一个人的表演,就可以看完一整部电影。而谢飞导演则称:“小鲜肉演员根本不会演戏,来了也不准备。”对于主持人说的靠脸,谢飞导演表示赞同。    对于任何一部电影来说,演员的作用至关重要。而对于中国的文艺片来说,他们所面临的窘境则在于发行。中国现在虽然有近四万块银幕,却没有分层,都是些高档的影院,因为急功近利,他们往往会把排片给到一些娱乐性强,主流年轻观众爱看的闹片上,文化艺术价值高、需要静下心来看文艺片没有排片,自然就没有市场。但是《百鸟朝凤》的成功则显示着观众是有审美的,他们愿意看有内容,有真实情感的作品。所以在节目中,谢飞导演和方励也呼吁中国的电影市场应该适量的开放艺术院线,开放艺术片源。中国的影迷观众是希望看到全世界各式各样的不同文化、不同人群的、各式各样的故事。
谢飞:导演要有剪辑意识 审美高低体现在分寸感
共5张 var ATLASCONFIG = { id:"883880", prevurl:"https://www..com/news/20150422/883881.shtml#p1", nexturl:"https://www..com/news/20150422/883881.shtml#p1", shareIframe:"https://www..com/api/share2.php?id=883880&title=%E8%B0%A2%E9%A3%9E%EF%BC%9A%E5%AF%BC%E6%BC%94%E8%A6%81%E6%9C%89%E5%89%AA%E8%BE%91%E6%84%8F%E8%AF%86+%E5%AE%A1%E7%BE%8E%E9%AB%98%E4%BD%8E%E4%BD%93%E7%8E%B0%E5%9C%A8%E5%88%86%E5%AF%B8%E6%84%9F&url=https%3A%2F%2Fwww..com%2F%2Fnewgallery%2Fhdpic%2F883880.shtml&img=https%3A%2F%2Fimage11.m.cn%2Fuploadfile%2F2015%2F0422%2F20150422093053612537_watermark.jpg&app_id=www&sign=2f8d3845e467c7da4563199c97ac5079" }         4月22日,第五届北京国际电影节“探寻电影之美高峰论坛”在中国电影博物馆举行。当天,在“剪辑的力量”主题演讲与互动中,著名导演谢飞、徐皓峰与蓝莓影业旗下青年导演戴睿、刘国楠就“剪辑师与导演之间的协作关系”进行讨论。     活动上,谢飞强调,剪辑师对于导演来说非常重要,但导演也必须有剪辑意识,并掌握拍摄节奏,“2个小时以内的电影为什么要拍出5个小时的素材?这不是导演没能力吗?”此外,谢飞还与在座学生分享,剪辑的艺术在于分寸感,审美高低也体现在此。 谢飞、徐皓峰北影节论坛畅谈剪辑 导演要有剪辑意识     当天,著名导演谢飞现身会场,虽然已经20年没有拍电影,但谢飞一直认为,剪辑师是导演的亲密伙伴。他表示,“一个故事片的导演手里有五种手段:编剧、表演、视觉造型、声音和组接,而组接是电影区别于其他艺术的独特手段,剪辑艺术是一个导演必须具备且会应用的手段。” 此外,谢飞还与在座学生分享,在新的数字时代,更需要有懂戏的剪辑师,“看他们怎么取舍,剪辑永远是创造出艺术成就的关键。”     论坛上,谢飞表示,剪辑艺术最重要的不在于广度和深度,“艺术之所以为艺术就是分寸感,你的审美高低也体现在分寸感上,剪辑也是体现在这些事情上。”谢飞认为,导演必须有剪辑意识,把握不好电影的节奏在于编剧和导演,不能把责任都推给剪辑师,“2个小时以内的电影为什么要拍出5个小时的素材?这不是导演没能力吗?” 徐皓峰也表示,“导演的拍摄思维应该按照剪辑的思维,把剪辑点想好去落实,以这样逆向的方式拍电影。”戴睿、刘国楠对话前辈 蓝莓影业推“青年导演计划”     当天,论坛协办方蓝莓影业旗下的两位签约青年导演戴睿与刘国楠也在现场亮相,与前辈谢飞、徐皓峰等人交流探讨电影艺术中剪辑的重要性,并发表自己的看法。青年导演刘国楠表示非常赞同谢飞导演的观点,“刚刚谢飞老师说的导演几项基础、几项功课都是导演应该具备的,所以导演拍摄之前,你的排本、分镜头排本是非常重要的。”戴睿则表示,在工业化相对发达的电影时代时,团队中更需要导演、编剧、剪辑等相关人员有良好的沟通机制。     据悉,蓝莓影业战略布局东西方优秀青年导演合作渠道,力推“青年导演计划”,发掘新锐学生导演,亦欲储备更多具有本土文化特征的中国内地电影人才,并从中挖掘出下一个宁浩为中国电影行业注入新鲜活力。
第九届华语青年影像论坛开幕 谢飞:影市娱乐化
第九届华语青年影像论坛为期五天     11月2日,第九届华语青年影像论坛在京开幕,导演谢飞、编剧王兴东等人到场。本次论坛为期5天,将举办多个活动。当天,针对当下电影圈不少新鲜话题,众多电影人都表达了自己的看法,谢飞在谈到网络对电影影响一事时直言,如今的电影市场已经完全娱乐化。 谢飞:“影院最伟大”已经过时 电影市场纯娱乐     作为著名导演,谢飞曾经执导过《本命年》、《香魂女》等诸多佳作,还曾获得过柏林国际电影节金熊奖,近年来虽然并无作品问世,但每次亮相总能语出惊人。当天,谈到网络时代对于电影产业的影响时,谢飞表示,年轻导演的观念必须与时俱进,“大网络时代会改变一切,脑子里不要有条条框框,不要认为只有一个潮流是对的。影院已经不是唯一赚钱的方式了,‘唯有影院最伟大’是30年前的观念,现在的市场就是低龄儿童电脑游戏的市场,就是纯娱乐市场。”谢飞还用自己当年拍摄《本命年》时的经历举例,“我们领导问我,这片子能卖多少,我说10万吧,厂长就不理解那为什么还要花40万去拍。我说市场就是这样,如果我的电影在这样的市场上赚钱了,那就丢脸了。”谢飞等电影人进行讨论     经历过老一辈电影人的辉煌,谢飞对于当今电影业的种种问题都看得很透彻,并对青年影人寄予了希望,“所以你们不要学习那些外在形态,要学习内在的艺术性,别吊死在陈腐的观念中,各种形式在各种情况下都有各自的特点,要抓住这一点。” 多场放映免费开放 宁浩等导演学生时代作品将展映     华语青年影像论坛创办已有九年,以推介华语电影新人,鼓励原创作品为己任,为青年电影人搭建了一个良好的交流平台。本届论坛从11月2日开始至6日,为期五天,将在北京多个场地进行免费展映,还将举办“青年电影如何与市场面对面”、“互联网经济与中国电影产业生态”等多个主题峰会。整体活动邀请到了郑洞天、严歌苓等诸多知名电影人,同时,也有不少新锐导演前来助阵。奔跑计划乐队献唱     值得一提的是,论坛此次特意举办了一个名为“我的学生时代”的放映单元,田壮壮、黄建新、宁浩等导演在求学时期的作品都将有机会与观众见面。而本届论坛的开幕影片则是台湾电影《回光奏鸣曲》,该片荣获了今年第16届台北电影节最佳剧情片和最佳女主角大奖。
影院自发推行电影分级制 自下而上的“革命”?
《京城81号》被划分为限制级影片     电影分级制度在中国已呼吁多年,每年两会期间,都有电影领域的相关代表呼吁与国际接轨、完善国内的电影分级制度,对含有色情、暴力内容的影片进行限制,但至今未果。近日,新疆乌鲁木齐一家影院自行实施了影院分级制度,以13岁为界,将放映的影片划分为低于13岁者不宜观看影片、和常规观看的影片。该制度自7月中下旬开始,在影院内实行,为了避免不到年龄的儿童观看限制级影片,还在影城的售票、检票、巡视等环节设置了监督。       千呼万唤出不来的制度,竟然自下而上的、由几家影院自发执行起来。   影院经理姚林:13岁以下儿童避免色情、暴力       有报道称,该影院将很少有暴力、色情等镜头的影片,适合所有年龄段观众观看,即归为大众级(G级)电影,而包含较多暴力、血腥、恐怖等镜头的影片,则被归为特别辅导级(PG-13级),这类电影是禁止13岁以下观众观看的。       新浪娱乐得知此消息,立刻连线事件发生的乌鲁木齐的中影国际影城,向影城经理姚林了解情况。姚林经理表示,自己的影院确实已经推行了一段时间的影片分级制度:“目前为止,国家也没有相关的指导文件,我们只能按照自己对市场的判断来办。”在具体的执行上,姚林介绍:“我们影院的工作人员,先是告知家长哪些电影不适合小孩子观看,有些小孩儿明显不足13岁、甚至身高都不足1.2m的就不会卖票。”       “制度虽然定下了,但是也没有强制执行,这点是挺遗憾的事儿。虽然买票的时候就会告知观影者,但有些观影者说住的距离比较远,难得休息来一趟,我们可以建议他换别的场次,已经购票的也可以给他退票。”   《京城81号》片方恒业影业:分级对票房影响不大       影院对影片进行分级,作为发行方的恒业影业是否感受到影响呢?对此,恒业影业的宣传总监周铭告诉新浪娱乐:“(该家影院的分级制度)暂时不会对影片有什么影响,我们影片的票房也已经达到预期了,我们的目标人群是18岁以上的观众,那青少年观影人群也仅仅占2%到3%,分级制度对整体的票房比例影响不大。”   《小时代3》同样被限制   不止《京城81号》、《小时代3》也被限制       语言和画面涉及到色情、暴力的时候,中影国际影城都会将影片放入限制级。不只是《京城81号》,连《小时代3》也被影院放入了限制级的影片名单中。对此姚林经理说:“给儿童看的影片,主要是为了让他们得到收益,价值观不合适的,我们也建议不要看。这样也许制片方会不满,因为他们担心票房会受到影响,但我觉得影院的盈利有一个前提,还是要让儿童的利益得到保护。”       该中影国际影城位于乌鲁木齐新市区苏州路的百商广场内,影院经理介绍,影城的位置周围有很多社区,因此儿童观影者数量也相对多,这样做也是为了照顾他们的利益。   影片的分级团队成员:内部运营经理、市场部同事       在影院放映的影片中,有些电影分级操作起来非常方便,比如即将上映的美国大片《敢死队》,影院事先就了解到美国对该片的分级状况,直接遵守就可以了,而更多的国产影片如何分级?姚林会组织一个团队对影片进行了解和观看。“我们觉得模棱两可的就先看片,现在网络也很发达,会介绍影片的类型。”而最终决定该如何对影片进行分级的、是影院内部的运营经理、市场部同事,他们组成了一个6、7人的“审片团队”:“按照专业来说,我们的审片团队还不是很专业,也没有儿童心理的研究者,我们只是通过大众心理的评判,替观众做一个主观的判断。”   伊犁金棕榈影院也分级 影院老板系同一人       有外界认为,因为缺乏强制的执行能力,所谓的影片分级制度只是一个噱头,该影院刚刚开业不久,或有炒作的嫌疑,对此经理姚林说:“我们的影院自去年10月就已经开业了,是中影投资的影院,根本没有炒作的必要。”       事实上,乌鲁木齐的中影国际影城,也并非唯一一家施行此制度的影城。在新疆的伊犁,有两家金棕榈影城也同时在做,他们的共同点是:三家影城有一个共同的投资方。除了西北部的新疆,中国东南的广东省内的几家嘉禾影院,也早在两年前就开始尝试分级制度。       也有人质疑,影院是否可以自行对影片进行分级?或者分级制度是否有利于电影行业的良性发展?影评人magasa在微博上说:以前博纳还是哪家院线不是搞过吗?分级制度的本意是放松束缚,让成人小孩各归其位。但在审查未废的基础上再行分级,那是自增束缚,可能对观影选择存在些微参考作用,但对创作大环境没有任何正面意义。       对此,经理姚林说:“投资影院就像是做生意,饭菜卫不卫生,我是不是应该把关?我们做的这件事是有点草率,但我们觉得这件事该做,虽然没有向上面进行书面申请,但我们自治区的广电这块是知晓的。”       尽管不少人认同,影片分级制度利于保护儿童的权益,但也有异见者认为,试行影片分级的前提,是电影审查制度的改变。姚林不这么看,他觉得影片的分级与国家广电的审核,完全是不同的两个领域:“国家广电审核的是标准,是符不符合政治要求,但是对色情暴力控制不够。2017年我们所有的电影保护都要放开,《京城81号》就是小儿科了,《遍地杀人狂》啊、甚至《贞子》都会引进,那个时候再谈分级制度还要阵痛,不如提前做这件事。”   知名导演谢飞一直是电影分级制的拥趸   谢飞:我很支持 我表示他们有权力这么做       知名导演谢飞,曾经多次炮轰中国电影的审查制度,他曾在2012年15日晚,在自己的微博发表《呼吁以电影分级制代替电影审查的公开信》,在网上引起强烈反响。新浪娱乐就此事像谢飞导演寻求意见,谢飞说:“我很支持这个行为,我们国家的出版法严格规定编辑责任制,发表文章要由编辑负责,放映的电影院对所放的电影也有这个责任,我表示他们有权力这么做,我支持这个态度。”但谢飞对此制度能否顺利推行、甚至形成自下而上的“革命”,并不持肯定态度。   补充阅读:影片分级制度讨论多年 至今未果       关于中国电影行业影片分级的制度,至今已经讨论了14年。早在2001年两会期间,巩俐就曾经谈到:“关于改革电影审查制度的提案,许多委员都签了名,3年来却没有下文。目前的电影审查制度,有些规定比较教条,在一定程度上影响了对电影事业的投资。”       2003年中国政协十届一次会议上,著名编剧王兴东就“中国电影实行分级制”提交了议案:“电影实行分级制,是市场细分的需要,旨在保护广大青少年和未成年人,电影分级已势在必行。”       去年两会期间,导演冯小刚谈到内地在电影题材审查方面应考虑战略眼光的问题。他还举《天下无贼》、《集结号》和《1942》为例说,很多有人反对的题材,拍出来后并未造成不好的影响。最后提议应拍文革电影让年轻人了解红卫兵暴动的灾难。导演陈凯歌也提出:“电影分级制度已说了好多年,现在是考虑面对这个问题的时候了。而近期实行的大部制改革,广电总局或会和电影局合并,届时提高效率这些事情可能也有望早日实现。”       到2014年,王兴东再一次在两会期间提到影片分级制度,至此,多位电影行业的从业者连续十几年,都提出过电影分级制度。但此制度一直没有得到推行。
FIRST影展终审评委亮相 谢飞盛赞《后会无期》
共10张 var ATLASCONFIG = { id:"786018", prevurl:"https://www..com/news/20140728/786019.shtml#p1", nexturl:"https://www..com/news/20140728/786019.shtml#p1", shareIframe:"https://www..com/api/share2.php?id=786018&title=FIRST%E5%BD%B1%E5%B1%95%E7%BB%88%E5%AE%A1%E8%AF%84%E5%A7%94%E4%BA%AE%E7%9B%B8+%E8%B0%A2%E9%A3%9E%E7%9B%9B%E8%B5%9E%E3%80%8A%E5%90%8E%E4%BC%9A%E6%97%A0%E6%9C%9F%E3%80%8B&url=https%3A%2F%2Fwww..com%2F%2Fnewgallery%2Fhdpic%2F786018.shtml&img=https%3A%2F%2Fimage11.m.cn%2Fuploadfile%2F2014%2F0728%2F20140728081627977006_watermark.jpg&app_id=www&sign=58ae11d9a58e713e9cdc62661df4e21c" }         7月27日,第8届FIRST青年电影展终审评委会主席谢飞率顾长卫、曹保平、曹久平等评委亮相媒体见面会。本届FIRST青年电影展共吸引到来自世界各地超过1000部年轻导演作品,经过层层筛选,其中的45部进入到终审阶段。     发布会上,评委们纷纷发表了对于本届影展主竞赛单元最终入围的作品的看法。主席谢飞表示:“这次有机会看到了很多无法进入主流市场的青年导演作品,很有新鲜感,但并没有给我带来太大的惊喜,同国外同龄人的作品相比还有差距。”另外两位评委曹保平和曹久平的评价更加犀利。曹保平认为国内青年导演提交的作品从构思立意到拍摄制作都只能用“粗糙”二字形容,曹久平则痛心地称:“看了这么多部片子之后,我发现我们与其他国家青年电影人之间存在的差距,比想象中还要大的多。”     不过随后的采访中谢飞坦言,FIRST是一个支持和关注年轻电影人的活动,很多参赛者还处于正在学习的起步阶段,应该给予他们更多宽容。此外,对目前很多“跨界青年导演”在主流电影市场的表现,谢飞也十分关注,现场他透露自己前天特意去影院观看了韩寒的处女作《后会无期》:“有人说它不像电影,没有情节,我倒觉得这是一个有个性的作者带给我们的一部有思想的电影,谁规定电影就一定要叙事呢,我们不应该被传统思维束缚。”最后,谢飞也不忘鼓励年轻导演:“无论是赚了钱,还是进不了主流市场你们都要努力,中国的电影市场还有很大空间。”  
谢飞:张艺谋很适合拍商业片 新人要有自我表达
共8张 var ATLASCONFIG = { id:"754451", prevurl:"https://www..com/news/20140506/754449.shtml#p1", nexturl:"https://www..com/news/20140506/754449.shtml#p1", shareIframe:"https://www..com/api/share2.php?id=754451&title=%E8%B0%A2%E9%A3%9E%EF%BC%9A%E5%BC%A0%E8%89%BA%E8%B0%8B%E5%BE%88%E9%80%82%E5%90%88%E6%8B%8D%E5%95%86%E4%B8%9A%E7%89%87+%E6%96%B0%E4%BA%BA%E8%A6%81%E6%9C%89%E8%87%AA%E6%88%91%E8%A1%A8%E8%BE%BE&url=https%3A%2F%2Fwww..com%2F%2Fnewgallery%2Fhdpic%2F754451.shtml&img=https%3A%2F%2Fimage11.m.cn%2Fuploadfile%2F2014%2F0506%2F20140506075848589275.jpg&app_id=www&sign=62c33eae08eee459968e3211e226e7ac" }     网专稿 作为第四代导演,谢飞曾执导的电影获得过柏林电影节金熊奖和银熊奖,艺术造诣颇高。年逾七旬的他还在教书,也时常能在电影节、论坛等活动上看到他为了电影产业更好的发展进行呼吁。接受[网]的专访时,谢飞针对《归来》、青年电影人等诸多话题给出了自己的答案。 张艺谋很适合拍商业片 《归来》不会太坏     张艺谋回归艺术之作《归来》将于5月16日上映,该片未映先火,已经得到了不少业内人士的认可。谢飞对于《归来》也有着较高的期待,“我个人觉得不会太坏,一个是张艺谋的功底,再一个是严歌苓的小说很好,有文学基础。”谢飞回忆道,张艺谋当年拍完了《红高粱》,给他们这一代的导演去看,“我当时就觉得这个人非常适合去拍娱乐片,因为他对视听声画的掌握非常好,有强烈的表现欲望。”     在谢飞的眼中,一部电影的剧本想要过关,就必要有一定的文学性,第三代、第四代导演的作品很多都改编自著名文学作品,但如今很多导演都是自己在做剧本,并不专业,“第六代甚至更小的导演都是自己在那儿瞎弄剧本,影响了作品的质量,所以我才呼唤大家要重视剧本,重视文学。前年我就找到了方方的《万箭穿心》,然后拍成电影,反响还不错。这种质量的小说不是没有,就看你去不去找。” 出任FIRST青年影展主席:必须支持新导演     作为今年FIRST青年电影展的评委会主席,已经72岁的谢飞不遗余力地为这个活动宣传,平日里他还在北京电影学院教书,在很多电影节上也都能看到他的身影。谢飞是第四代导演中的代表人物,同批的导演们大多已经退休,只有他还在忙碌着。     “支持FIRST这样的影展其实和我教书的目的是一致的。他们这些年轻人来参赛,我们通过影展的方式去支持国产的新电影和新导演,一方面是支持他们,另一方面是想方设法让不是主流商业片的电影能够与观众见面,我觉得这是一个很重要的活动,所以他们让我去当评委会主席我很高兴。”     谢飞觉得,电影节不能只有场面,花很多的钱最后却什么都没留下是徒劳,“电影节其实就是放一些主流市场看不到的电影,也不光是纯文艺片,现在是美国商业片统治世界,其他国家的商业片你也看不到。应该用电影节的方式,把其他国家、其他民族的文化互相介绍、交流,电影节就应该起这样一个作用。” 新导演不能太重自我表达? 要提倡自我表达     这两年,通过FIRST青年电影展走出来的新导演也有了一些人,比如郝杰,2013年面世的作品《美姐》获得了巨大的关注。新导演能够一鸣惊人自然是好事,但往往他们的作品中个人色彩非常强烈,得不到观众的认可,也就得不到投资方的注意,有人说,年轻人在拍摄第一部戏一定要想着,注重表达的同时也要获得第二次拍戏的机会。     针对这个说法,谢飞全盘否定,“这是一种错误的观点,因为第一部作品全世界都提倡自我表达,艺术片从来都是有话说话,不能够无病呻吟,也不能无话可说,有的电影可能票房很好,但可能就是没有任何质量。”     谢飞还用第五代、第六代导演的作品来举例,“可能眼前的市场没有什么票房,但如果他的作品是有价值的,就会是永恒的。你看第五代导演中有些大师,包括张艺谋、陈凯歌,他们当初的作品到现在也很好看。第六代里面贾樟柯的电影哪部戏在中国有过票房?最高的就是《三峡好人》,也不过200多万,但这不证明他不是大师。”
FIRST青年影展春季展映启动 谢飞批第六代导演
共9张 var ATLASCONFIG = { id:"752441", prevurl:"https://www..com/news/20140427/752440.shtml#p1", nexturl:"https://www..com/news/20140427/752440.shtml#p1", shareIframe:"https://www..com/api/share2.php?id=752441&title=FIRST%E9%9D%92%E5%B9%B4%E5%BD%B1%E5%B1%95%E6%98%A5%E5%AD%A3%E5%B1%95%E6%98%A0%E5%90%AF%E5%8A%A8+%E8%B0%A2%E9%A3%9E%E6%89%B9%E7%AC%AC%E5%85%AD%E4%BB%A3%E5%AF%BC%E6%BC%94&url=https%3A%2F%2Fwww..com%2F%2Fnewgallery%2Fhdpic%2F752441.shtml&img=https%3A%2F%2Fimage11.m.cn%2Fuploadfile%2F2014%2F0427%2F20140427090808555291_watermark.jpg&app_id=www&sign=65252f58143fdd559c25a2bcff1967e8" }     4月26日,FIRST青年电影展春季展在京进行首场放映活动,当天的主题是“致敬第四代电影人回顾展”,现场放映了谢飞执导、斯琴高娃主演的影片《香魂女》,两位主创到场与观众进行交流。现场,导演谢飞还对当今大部分电影作品的文学性欠缺一事给出了自己的看法。 谢飞谈《香魂女》过审:婚外恋等内容未作删减     对于部分年轻观众而言,《香魂女》略显陌生。这部戏拍摄于1992年,获得了1993年柏林国际电影节金熊奖。其实,早在1990年时,谢飞就曾凭借《本命年》获得过银熊奖。当天,谢飞向观众讲述了当年获奖的过程,“当时,李安的《喜宴》也去了柏林,所有人都很喜欢这两部华语片,那年正好评委会主席是张艺谋,他就提议两部华语片并列得金熊奖。”     谢飞透露,这部拍摄于22年前的影片,虽然涉及了很多婚外恋的内容,但在审查上还算是轻松过关,送审后只是将男女主角在床上的一段内容剪短了几秒钟而已。谢飞说,当时电影局负责审查的人还提出了一个建议,认为该片的结尾太过灰暗,但他坚持己见,并未作出修改。随后,《香魂女》如期上映,获得诸多好评。 谢飞批第六代导演:局限性大电影文学性低     作为第四代导演中的代表人物,谢飞表示,第四代导演的作品文学性都很扎实,这种传统连第五代导演都没有很好地继承下来,第六代更甚。“新一代人只信自己,这有优点也有缺点。贾樟柯的作品可能文学性好一点,但也没有那么厚实,所以第六代的局限性很大,而且很多人都转去拍娱乐片了,比如管虎,现在又杀出了新的一批人来拍电影——演员。”     谢飞认为,第六代导演中,只有娄烨的作品至今还保持了比较高的思想性和艺术性,其他曾经拍出过佳片的导演,比如王小帅,如今的电影都不算理想,“王小帅的《我11》其实还不错,但没有什么新鲜的思想。”
“注目未来”关注新导演 谢飞:肯定韩寒式新秀
共12张 var ATLASCONFIG = { id:"751289", prevurl:"https://www..com/news/20140422/751291.shtml#p1", nexturl:"https://www..com/news/20140422/751291.shtml#p1", shareIframe:"https://www..com/api/share2.php?id=751289&title=%E2%80%9C%E6%B3%A8%E7%9B%AE%E6%9C%AA%E6%9D%A5%E2%80%9D%E5%85%B3%E6%B3%A8%E6%96%B0%E5%AF%BC%E6%BC%94+%E8%B0%A2%E9%A3%9E%EF%BC%9A%E8%82%AF%E5%AE%9A%E9%9F%A9%E5%AF%92%E5%BC%8F%E6%96%B0%E7%A7%80&url=https%3A%2F%2Fwww..com%2F%2Fnewgallery%2Fhdpic%2F751289.shtml&img=https%3A%2F%2Fimage11.m.cn%2Fuploadfile%2F2014%2F0422%2F20140422034436863283_watermark.jpg&app_id=www&sign=29ecefea45d4e92313545144af762966" }     4月22日上午,第四届北京国际电影节“注目未来”展映单元“国际新导演”论坛在北京电影学院举办。著名导演谢飞、北京电影学院导演系主任吴冠平、中国青年导演杨瑾、《愤怒的小孩》导演黄雷、立陶宛电影《赌徒》编剧、阿根廷电影《最后一个猫王》海外营销负责人等参与了论坛。     论坛上,众人就商业片艺术片如何平衡、电影的新老传播方式两方面进行了讨论,而对于中国电影市场上兴起的“演而优则导、写而优则导”的层出不穷新导演,谢飞也给予了肯定,但是关于郭敬明、韩寒等类导演的作品孰优孰劣,谢导只保守表示这个需要看了电影才知道。 文艺片“夹缝求生” 商业片受追捧     不管是国内电影从业者还是国外从业者都始终绕不开的话题莫过于“商业还是艺术”的争论。会上,来自立陶宛的《赌徒》编剧表达了自己所在团队在拍电影时所坚持的“艺术性”的艰辛。“在夹缝中求生”,多少反应了部分独立电影人的窘境。而通过参展电影节,也是他们为影片求“生存”的一大途径。《有人赞美聪慧有人则不》导演杨瑾对此也表示同意,在他看来,影节的作用在于“推荐新人导演”,当然除此之外,还有另外一个重要的功能,即“培养观众”。     致力于扶植新人导演的天画画天影业有限公司制片人杨城也认为,现在新导演坚持“艺术片”拍摄并不容易,而且总体制作环境略显浮躁——“你告诉我怎样才能成为冯小刚?”这不只是一个学院派老师无法解答的尴尬问题。 另辟蹊径:《愤怒的小孩》[网]点击近4000万     相比较商业大片动辄千万的投资来说,大多数新导演所能收获的投资并不会如此乐观。《愤怒的小孩》导演黄雷在谈到小成本影片进军大院线的困境时提及自己的作品,虽然因为营销问题该片并没有在大银幕上取得预期的成绩,但在其网络独家播出平台[网]上,这部电影取得了近4000万的点击佳绩。     北京电影学院导演系主任吴冠平也指出,电影的发行,例如艺术类电影,也可以尝试改变传统的“院线思维”,利用新媒体时代的新兴传播方式,进行艺术影像的推介。除此之外,他觉得为了把电影推荐给观众,电影评论和评价体系也有需要更新。 谢飞:肯定郭敬明、韩寒式新导演 孰优孰劣“看过才知道”     作为德高望重的著名导演,谢飞对新晋导演一直持开明的接受态度。看完《小时代》后谢飞就曾经表示过很看好郭敬明,“我认为他第一部戏拍得很好,作为第一部戏就拍长片的导演,他比我们的(导演系)本科生还强,比我们的研究生也不差。”     在接受[网]采访时,谢飞导演对另外一位话题导演韩寒也给与了肯定,但更看好两人中谁的作品,他则保守表示:“那得看过才知道”。
第八届FIRST青年电影展7月举行 谢飞出任主席
第八届FIRST青年电影展评委会主席谢飞     近日,第四代导演、北京电影学院导演系教授谢飞确认将出任第八届FIRST青年电影展专业评审团主席。去年七月,谢飞老师作为颁奖嘉宾来到西宁。时日不长,却凭借自己在电影学院做电影节以及多年来奔走于国内外各大电影节的丰富阅历,对FIRST有了超出预料的见解,对FIRST各个单元的设置均言简意赅地表明态度,有赞赏,也有中肯建议。期间他说:“中国100年来的电影里面,最优秀的影片都是现实主义创作方法的影片。第三代导演谢晋一辈子拍了三十六部片子,但是他最喜欢的,是文革后拍的‘反思三部曲’(《牧马人》、《天云山传奇》、《芙蓉镇》)。这都是用现实主义的表现方式艺术的表现中华民族经过的历史和生活。可是最近这些年由于娱乐第一票房至上,再加上数字技术造成了什么都可以拍,所以出来的作品就越来越不接地气的。电影不仅仅是娱乐、科幻或神怪,更重要的是把我们这个时代经过的现实记录下来,艺术的反映出来,为后代为我们这个时代留下印记。中国最优秀的这个传统不要断掉,应该有作品延续它的血脉,FIRST青年电影展以复苏现实主义为宗旨,我非常赞赏。”     谢飞老师与FIRST青年电影展的相互选择并非偶然。曾担任柏林电影节、蒙特利尔国际电影节等众多国际知名电影节评委的他对国内名目众多的电影节的认知往往一针见血。在最近一次会面中,谢飞对FIRST提出针对性的建议:“FIRST坚持放映,并进行大规模的春季展、冬季展非常好,一定要坚持”。此外,他建议电影节与包括后窗放映等在内的国内个别艺术电影发行放映机构构成紧密连结,真正对主流电影市场进行有效补充,而非选择出更多没有生活、不接地气的泡沫电影。     从早年的现实主义经典作品《乌鸦与麻雀》、《一江春水向东流》到第六代的《站台》,现实主义题材的表现形式随着时代思潮而衍生变化。现实主义需重新复苏概念的提出,并非口号化的针对投机取巧的院线电影,每一年投递参展的多数青年导演独立制作影片,虽打着现实主义的名号并以种种别致方式表达批判力度,却往往取材于与个体经历不沾边的其他时空,这些伪现实主义作品同样成为复苏现实主义电影的阻力之一。     对于完全从个体生命感受出发开展创作的第四代导演,谢飞老师认为:“很多年轻的电影工作者分不清什么是真和美,生活中存在很多假丑恶的东西不是不可以写,只是你不要有猎奇,但是你要通过它表现出什么是真善美,什么是假丑恶,你要有鲜明的批判态度,那个才是现实。” 谢飞+吴天明作品回顾展:不曾退潮的第四代     曾执导了《香魂女》、《黑骏马》、《本命年》等优秀现实主义题材作品的第四代导演谢飞,正式职业是北京电影学院导演系的一名教授。与其他第四代导演一样,他们毕业后恰逢文革,十年文革使中国的电影创作力量青黄不接,除了催生出第四代导演的一批振聋发聩的批判现实主义作品,谢飞等一批当时被耽搁了的中青年教师在文革结束后大胆革新电影语言,将实践与严谨的教学相结合,使电影学院成为电影新思潮的一个重要的基地。     2014年伊始,曾与谢飞老师一同站在FIRST青年电影颁奖盛典舞台上的第六代导演路学长及同为第四代领军人物的吴天明导演相继离世,中国电影界连失两位重要人物,似是陷入一个“黑色早春”。据第四代导演郑洞天回忆:“2月11号吴天明从西安探亲回来,2月12号他去天通苑万达,自己掏钱看了两部电影。后来他问我,这样两部电影,怎么就能一天就过亿?我们都过时了。”而正是这批如今自称过时的第四代电影人,曾聚力将素朴动人的中国式纪实主义美学推向一个高峰。     在FIRST青年电影展组委会与谢飞老师最近一次碰面中,谈及七月影展欲在西宁为评审团主席举办个人作品回顾展,谢飞老师主动提出希望将自己的作品和吴天明的作品放在一起做展出,他称:“天明是我们第四代导演中唯一可以跟谢晋相媲美的人,曾经,他的作品《变脸》是在欧洲放映最多、观众面最广的中国电影,FIRST以在这样一个时代复苏现实主义为己任,他的作品应当被带到西宁的电影院和中心广场去,唤醒更多人对现实的认知。” 评审体制初试“不管三七二十一”欧美台湾地区征片成果喜人     第八届FIRST青年电影展通过回访和深度调研,针对于青年电影选片的特殊性,对去年的选片和评审制度进行了大幅度的改动。在选片方面,针对选片渠道依然过窄及青年单元和大学生单元数量分布不均、质量差距较大等问题,本年度摒弃了往年的高校选片人环节,而改为在不同选区选择策展及选片经验丰富的选片人。第八届影展选片人的选片范围覆盖整个中国内地及港台地区、日韩、东南亚、北美及欧洲,从目前收片情况来看,可说最大限度网罗了这些地区的优秀青年电影作品,虽然距离征片截止还有近3个月,但较之往年已经有了显著的数量和质量上的跃升。     评选机制则由之前的高校选片人担任初审改为由七位资深影迷及影评人组成初审评委团,本年度初审评委分别为:何小沁、武亮宇、王沐、阎睿、金慧妍、朱静涵、吴漫。复审评委由7位电影学者及电影从业者组成,分别是:李洋、卫西谛、王玉年、黄勇、杨春宇、向往、严蓬。七位初审评委将于2014年4月15日起在北京进行集体审片,并由组委会组织进行集中讨论,从所有报名影片中选出100部左右优秀影片,交付复审评委,再有七位复审评委选择出约40部作品提交给七名终审评委。本年度的征片工作也将在6月1日正式截止。     据悉,在3月21日于北京朝阳区文化馆举办的第八届FIRST青年电影展推介会上依次公布专业评审团的其他终审评委,相信在不久的7月西宁即将迎接所有人的是一场世界青年电影的盛宴。
伦敦影节助交流 谢飞:中国电影不要盲目走出去
英方皇室成员卡特丽娜公主接受[电影网]采访         电影网讯  2013伦敦国际华语电影节组委会主席孔祥曦曾表示,举办电影节的目的就是希望能让更多英国观众看到好的中国电影,从而推动中英电影的交流与合作。在12月9日的闭幕酒会上,众多来自国内外的电影人也都纷纷谈到中英文化的差别以及对于未来的期待。 英国主流社会、贵族助阵电影节 推动中英文化交流      英方皇室成员卡特丽娜公主出席了电影节的开、闭幕式,她告诉[电影网]之所以如此支持在伦敦国际华语电影节,是因为自己很喜欢看电影,尤其是中国电影,而且对于中国文化十分有兴趣。而Random Character Pictures创始人、英国奥斯卡的成员之一、制片人朱利安•阿尔坎塔拉也欣慰地表示,这是一个全新的开始,很开心电影节能够带来如此多的华语电影来英国,希望能够继续接着举办很多年,而不仅仅只是一届。 英国华夏文化协会会长贝学贤接受[电影网]专访     英国华夏文化协会会长贝学贤认为,这次电影节由上而下,让英国主流社会、让英国的贵族了解中国,并且通过他们来推动中英间的关系,是一个非常聪明的做法,这也是为什么电影节请来了十几位贵族、市长、上下议员的国会议员、甚至到皇家公主也来出席,希望能让更多人加入到中英文化交流的事业当中。 电影节组委会的成员之一、在剑桥读中文的宋立夫接受[电影网]采访     而组委会的成员之一、在剑桥读中文的英国人宋立夫,他也很兴奋地表示这是自己第一次看到这么多当红的明星来到英国参加中国电影节,尤其是现在刚好是英国首相卡梅隆访华的时机,对于加强中英文化的关系,让世界看到中国的软实力、让更多英国人来了解中国文化都是具有极为重要的意义的:“因为英国人很多人可能关注中国的经济发展,但是对于中国的音乐、电影的了解还是比较少。” 下一页:合拍电影最重要的是故事 英国人偏爱文艺小清新
友情链接
网址导航
网站地图

环形影院:环形影院97视频提供:大地在线影视免费观看甜蜜惩罚,可以免费观看的电影网,97视频/私人家庭影院/手术直播间,烬相思 电视剧:女朋友的妺妺2hd在线直播/玉蒲团玉女心经/十七岁日本免费完整版bd在线视频,在线观看:,97视频-环形影院

RSS订阅  百度蜘蛛  谷歌地图  神马爬虫  搜狗蜘蛛  奇虎地图  必应爬虫